Historia del arte

Diplomado en historia del arte

Horario: miércoles, de 18:00 a 21:00 horas

Duración: 80 horas (6 meses)

Inscripción: $ 1,390.00

Mensualidad: $ 1,390.00

Objetivo: Introducir y capacitar a los participantes en el conocimiento, valoración y disfrute de la obra de arte.

Dotar al participante de los elementos necesarios para el reconocimiento, diferenciación y descripción de los elementos constitutivos de los diferentes estilos artísticos.

Ubicando la obra en su espacio histórico, promoviendo el análisis de las problemáticas económico-político-sociales y  técnicas, que permitan la comprensión de la misma.

Módulos temáticos:

Módulo I

PROTOHISTORIA

Introducción: Elementos constitutivos de la obra de arte. El arte como proceso de comunicación y cómo fenómeno. La estética y el arte.  Percepción, belleza, división de las artes, artes espaciales, artes temporales, valor de la obra de arte; intrínseco y social.

La producción artística del hombre primitivo. El arte y la magia. Prehistoria. Localización geográfica y temporal. Elementos conceptuales del mundo animista. La función del arte en la prehistoria. Primeras manifestaciones artísticas. Función social del arte

Mesopotamia: ubicación geográfico-temporal y sus principales manifestaciones

Egipto: arte religioso, simbología, caracterización y análisis.

Grecia y Roma: Antecedentes: Cretenses y etruscos. Períodos, caracterización y análisis

Manifestaciones artísticas Elementos griegos constitutivos de la civilización occidental: la praxis romana. El imperio y el cristianismo, función social y contribución al desarrollo del arte occidental.

Módulo II

BIZANCIO Y EDAD MEDIA

División del imperio romano. Bizancio y el Césareo-papismo. Confluencia occidental y oriental  en el arte europeo medieval. Periodización y caracterización. Pre-románico, espacios económicos y la manifestación artística, el románico y el islámico. Organización social y costumbres de la edad Media y su relación con el desarrollo artístico. Función social del arte. El monasterio. Gótico y su caracterización.

La ciudad y la catedral. El gremio y la formación urbana.

Renacimiento: Factores constitutivos del fenómeno renacentista. El gremio y el artista. El Renacimiento italiano. El Renacimiento en el norte de Europa. Relación arte y organización social. Tipificación del artista del renacimiento. Renacimiento francés, español y alemán. Manierismo.

Barroco: El Barroco y el absolutismo, el estado nacional y la producción artística. El arte religioso y el arte palaciego. Rococó, manifestaciones, tipificación y caracterización. Los estilos, academias. Barroco y rococó italiano, francés, español y alemán.

Estilos del siglo XIX: Neoclasicismo, romanticismo e impresionismo. Clasificación y caracterización. El arte y la sociedad. Las revoluciones burguesas y su vinculación con el arte. El artista y su taller. Manifestaciones artísticas, estilísticas e individuales. Caracterización, análisis y valoración. El neoclasicismo. Romanticismo, impresionismo como fenómenos artísticos y culturales; su trascendencia. Escultura y espacio urbano. Arquitectura y sociedad industrial.

Siglo XX: Principales tendencias artísticas y estilísticas. Pintura: Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Realismo, Abstracción geométrica, Dadaísmo, Surrealismo, Op Art, Hiperrealismo, etc.

Imparte: Ma. Eugenia Carrasco

6 meses sin intereses en pagos a partir de $ 2,000.00 con tarjetas de crédito de los bancos HSBC, Scotiabank y Banorte.

Nos reservamos el derecho de cancelar o posponer los diplomados que no reúnan el mínimo de inscripciones requerido.